El Quitasol - Goya

 

EL QUITASOL 

Autor: Francisco de Goya y Lucientes

Fecha: 1777

Técnica: óleo sobre lienzo

Temática: escena costumbrista

Estilo: rococó 

INTRODUCCIÓN 

    Nos encontramos ante uno de los cartones para tapices que realizó Goya para la Real Fábrica de Santa Bárbara, empezando aún su carrera artística. Se trata de una escena costumbrista: una dama ataviada con un vestido propio de la moda francesa va acompañada de un joven criado caracterizado a lo "majo". 

   ANÁLISIS FORMAL

    El cuadro se dispone en una forma piramidal, cuyo vértice queda enmarcado en las cabezas de los dos protagonistas. La composición se divide en dos partes: a la derecha, la joven con el muro de fondo; y a la izquierda, el joven sujetando el quitasol y el fondo de árboles. La composición está dividida por una línea diagonal, y se dispone en un plano contrapicado, lo cual nos lleva a deducir que estaba destinada a ser colocada sobre la parte alta de una ventana o una sobrepuerta. El cuadro tiene algo de perspectiva, proporcionada por el fondo paisajístico difuminado. 

    El punto de tensión se encuentra en el rostro de la muchacha, que mira directamente al espectador con cierta malicia. El acertado claroscuro de la imagen permite que las caras de los jóvenes queden iluminadas. La luz proviene de la izquierda, como se ve por las sombras que crea el quitasol. 

    

    La gama cromática está compuesta por colores vibrantes (el amarillo, azul y blanco del traje de la dama y del joven, el verde del parasol que se funde con el de los árboles, el contraste del negro del perrito sobre el regazo de la joven...), lo que le da al cuadro un marcado optimismo, indicio de que nos encontramos en la primera etapa de la carrera del autor, que poco a poco deriva a lo siniestro debido a su sordera y a la situación de guerra que le hacía infeliz.

    La pincelada es suelta, y el color predomina sobre el dibujo. El cuadro tiene un marcado realismo, espontaneidad y naturalidad. 

TEMÁTICA

    En la época, era típico que la burguesía imitara las actividades y las costumbres de las clases populares, de ahí que surja el interés por las representaciones de la vida del pueblo. En el conjunto de los cartones para tapices encontramos escenas pintorescas; y destacan otros como "La gallina ciega", "El cacharrero", o "La pradera de San Isidro", todos ellos hechos para la decoración de la casa real. Este gusto por las escenas costumbristas populares no quedó ajeno a la nobleza, que también encargó otros tapices como "La cucaña" o "El columpio".